Nata dalla fusione di due storiche gallerie, da generazioni presenti sul mercato, Francesca Antonacci Damiano Lapiccirella Fine Art è un punto di riferimento per gli appassionati di dipinti del Grand Tour, disegni e sculture di artisti europei tra la seconda metà del XVIII secolo e la prima metà del XX, ed anche spazio espositivo per mostre che spesso sono di reale profilo museale. Nel corso degli anni ha partecipato alle più prestigiose Mostre dell’Antiquariato quali Salon du Dessin Parigi, Masterpiece Londra, Tefaf New York, La Biennale des Antiquaires Parigi; espone regolarmente a Tefaf Maastricht e alla Biennale Internazionale dell’Antiquariato di Palazzo Corsini a Firenze. Nel corso della sua attività, molte opere sono entrate a far parte di importanti collezioni pubbliche quali la National Gallery di Washington, il Getty Museum di Los Angeles, la Galleria d’Arte Moderna di Palazzo Pitti a Firenze, il Polo Museale Fiorentino, il Museo di Capodimonte, il Museo di Praga, il Museo di Villa Mansi a Lucca, il Museo di Fontainebleau, l’Hamburger Kunsthalle di Amburgo, il Musée D’Orsay, la Galleria degli Uffizi a Firenze, The Toledo Museum of Art, Cincinnarti Art Museum, Minneapolis Institute of Art così come di numerose collezioni private.
OPENING • giovedì 11 dicembre • dalle 18.00 alle 21.00 La mostra propone una riflessione sul ruolo fondativo che luce e colore hanno assunto nella pittura europea tra la metà dell’Ottocento e i primi decenni del Novecento, un periodo in cui la visione dell’artista muta radicalmente sotto la spinta di nuove poetiche, ricerche scientifiche e dal mutare dell’ambiente sociale. In questo itinerario, le opere selezionate dialogano tra loro come tappe di una stessa, ampia meditazione sulla percezione della luce e del colore, che ora smettono di essere meri strumenti descrittivi per assumere un ruolo concettuale, emotivo e spesso persino simbolico. Sulle tele si susseguono armonie e bagliori, tonalità e sfumature, rivelando come ogni artista abbia saputo cogliere la vibrazione unica che nasce dal loro incontro. ________________________________ La mostra sarà aperta fino a venerdì 30 gennaio 2026 lunedì – venerdì dalle 10.00 alle 19.00 sabato su appuntamento
Firmato e datato in basso a destra: Benouville Rome 1864 Provenienza: probabilmente Vendita della Principessa Matilde Bonaparte, Parigi, 18-19 maggio 1904, n. 90, 210 F
Firmato e dedicato in basso a sinistra: Caro Tofano per ora / vi fo visita sotto questa forma / Michetti P Provenienza: Collezione Gilgore, USA
Nobile nel portamento e pensieroso nello sguardo, August Grahl, uno dei maggiori miniaturisti europei, incarna qui l'artista romantico, incurante del mondo esterno e concentrato nella ricerca dell’ispirazione creativa, Grahl emana un fascino indifferente verso chi lo osserva. L’artista che ha realizzato questo iconico ritratto è Vincenzo Camuccini, protagonista del neoclassicismo italiano, celebre per i suoi monumentali dipinti storici realizzati per le più elevate committenze europee e considerato uno dei migliori ritrattisti del suo tempo, mostra qui un lato più intimo e moderno. Mentre nelle opere storiche esalta i canoni della pittura neoclassica, nei ritratti si avventura verso una caratterizzazione più profonda del soggetto, ponendo l’accento sulle qualità psicologiche.
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